Η 12χρονη ερωτική σχέση του Wes Anderson με τα διαφημιστικά σποτ

Λένε ότι ένας σκηνοθέτης μπορεί να χαρακτηρισθεί ως δημιουργός αν καταφέρει να δημιουργήσει ένα προσωπικό στιλ το οποίο είναι αναγνωρίσιμο στις ταινίες του. Για παράδειγμα ο Wes Anderson, έχει υιοθετήσει ένα κινηματογραφικό στυλ το οποίο είναι μοναδικό: Ζωηρά χρώματα, ειδικά το κόκκινο και το κίτρινο. Παλιά κτήρια. Στολές. Τέλεια συμμετρία. Η τεχνολογία των μέσων του εικοστού αιώνα, καθώς και το vintage αμερικανικό και ευρωπαϊκό design εκείνης της εποχής. Και φυσικά, ο αγαπημένος του, Bill Murray.

Ο Anderson έχει χρησιμοποιήσει διαφορετικούς συνδυασμούς αυτών αλλά και άλλες αισθητικές επιλογές, όχι μόνο σε όλες τις ταινίες μεγάλου μήκους του, από το Bottle Rocket έως το The Grand Budapest Hotel, αλλά και στις διαφημίσεις του. H αλήθεια είναι ότι με δεδομένη την ασυμβίβαστη εμφάνιση και την ποιότητα της φιλμογραφίας του, καθώς και τη συνολική επιτυχία του στο box office, δύσκολα θα μπορούσε κανείς να φανταστεί τον Anderson ως το είδος του δημιουργού με την ανάγκη, την επιθυμία ή ακόμη και την ικανότητα να κάνει διαφημίσεις.

Αλλά τελικά θα έπρεπε να το φανταστεί γιατί η διαφήμιση αποτέλεσε μια πτυχή της καριέρας του σκηνοθέτη, που ουσιαστικά ξεκίνησε το 2004 με μια αυτο-παρωδία σε διαφήμιση της American Express με πρωταγωνιστή τον ίδιο.

Η επόμενη επίσκεψη του Anderson ήταν στην Ιαπωνία, τη χώρα όπου, κατά τις ημέρες πριν από το YouTube, πολλές αμερικανικές διασημότητες έβγαλαν αρκετά χρήματα σε διαφημίσεις, εν αγνοία του δυτικού κοινού τους. Συγκεκριμένα, ο Anderson γύρισε τότε διαφημιστικό για τον ιαπωνικό γίγαντα των τηλεπικοινωνιών Softbank, χρησιμοποιώντας τον Brad Pitt σαν έναν ταξιδιώτη σε στιλ Jacques Tati.

 Δύο χρόνια αργότερα, ο ίδιος και ο συχνός συνεργάτης του σεναριογράφος Roman Coppola επέστρεψαν στα αγαπημένα τους 60s με το Apartomatic, ένα spot για την Stella Artois.

Το 2012, το Modern Life και το Talk To My Car, δύο διαφημιστικά 30 δευτερολέπτων για ένα νέο sedan της Hyundai, έφεραν τον Anderson πίσω στο παρόν. 

«Μετά από μήνες δημιουργικής ανάπτυξης για το νέο Hyundai Azera ήμασταν σχεδόν εκτός χρόνου για να γυρίσουμε τα διαφημιστικά για το λανσάρισμα», γράφει ο διευθυντής δημιουργικού Robert Prins. «Την τελευταία στιγμή κάποιος πρότεινε τον Wes Anderson να σκηνοθετήσει. Όλοι γέλασαν. Στη συνέχεια, είπε το ναι».

 Είναι γεγονός ότι στις αίθουσες συνεδριάσεων των διαφημιστικών γραφείων σε όλο τον κόσμο, οι συζητήσεις για νέα concept πολύ συχνά παραπέμπουν στο έργο του Anderson.

Τον επόμενο χρόνο γύρισε το Castello Cavalcanti, μια οκτάλεπτη μικρού μήκους ταινία με πρωταγωνιστή τον Jason Schwartzman (που είχε πρωταγωνιστήσει στο Rushmore του Anderson, δεκαπέντε χρόνια νωρίτερα αλλά και στο πρώτο διαφημιστικό της American Express) ως οδηγό αγώνων αυτοκινήτων που συγκρούεται σε ένα παράξενα οικείο χωριό κάπου το 1955 στην Ιταλία. Το διαφημιστικό γυρίστηκε στο θρυλικό Cinecitta στούντιο της Ρώμης για λογαριασμό της Prada. 

Και δεν ήταν το μοναδικό για την ιταλική εταιρεία. Σε συνεργασία με τον Copolla, γύρισαν τα Prada: Candy, μια σειρά τριών κάπως πιο mainstream διαφημίσεων. Γυρίστηκαν στη Γαλλία αυτή τη φορά, και διηγούνταν την ιστορία κάποιων δύστυχων δίδυμων αδελφών που προσπαθούσαν να κερδίσουν την προσοχή του ίδιου κοριτσιού, που τύχαινε να έχει το ίδιο όνομα  με το διαφημιζόμενο άρωμα της Prada.

Και η τελευταία δημιουργία του Anderson είναι το Come Together,  με τον Adrien Brody να παίζει τον αφοσιωμένο εισπράκτορα μιας σημαντικά καθυστερημένης επιβατικής αμαξοστοιχίας, που ταξιδεύει την παραμονή των Χριστουγέννων. Αν και πρόκειται απλώς για διαφημιστικό για την H & M, χιλιάδες οπαδοί του σκηνοθέτη δήλωσαν τόσο ενθουσιασμένοι για αυτή τη νέα ματιά στο κόσμο του Anderson, σαν να επρόκειτο για καινούργια ταινία.

 Απορούμε όμως πώς κανένα διαφημιστικό γραφείο δεν έχει σκεφτεί ακόμα ένα προϊόν για τον Bill Murray. Aς μην ξεχνάμε το Lost in Translation της αδελφής του Roman Copolla, Sofia, όπου ο Murray επισκεπτόταν το Τόκιο για να γυρίσει διαφημιστικό για γιαπωνέζικο ουίσκι.