David Hockney | Οι ‘ζωντανοί’ καλοκαιρινοί πίνακες του εμβληματικού
Ένας από τους πιο γνωστούς και επιδραστικούς καλλιτέχνες της Βρετανίας με το άμεσα αναγνωρίσιμο εμβληματικό στυλ.
“Για μένα η ζωγραφική είναι δημιουργία εικόνας. Δεν με ενδιαφέρει τόσο η ζωγραφική που δεν απεικονίζει τον ορατό κόσμο. Θέλω να πω, μπορεί να είναι τέλεια καλή τέχνη, απλά δεν με ενδιαφέρει τόσο.”
David Hockney, Audio Arts 1978
O David Hockney είναι ένας από τους διασημότερους Άγγλους ζωγράφους, σχεδιαστές, χαράκτες, φωτογράφους και σκηνογράφους, τα έργα του οποίου χαρακτηρίζονταν από οικονομία τεχνικής, ενασχόληση με το φως και ειλικρινή κοσμικό ρεαλισμό που προέρχεται από Pop art και φωτογραφία.
Ήταν το 1950 και 1960, όταν Hockney και πολλοί καλλιτέχνες πειραματίζονται με την αφαιρετική τέχνη. Aφηρημένοι εξπρεσιονιστές καλλιτέχνες, για παράδειγμα, όπως ο Jackson Pollock, έφτιαχναν πίνακες ζωγραφικής χρησιμοποιώντας μόνο χρώματα και σημάδια χειρονομίας. Αν και ο Hockney εξερεύνησε την αφαίρεση στο κολέγιο τέχνης – απλοποιώντας και αφαιρώντας ανθρώπους και χρησιμοποιώντας εκφραστικά σημάδια – πάντα ενδιαφερόταν να εκπροσωπεί τους τόπους και τους ανθρώπους γύρω του.
Οι αντιπαραθέσεις και οι εκπλήξεις που σχετίζονται με τις τιμές των έργων τέχνης είναι πολλές. Κυρίως όταν επιτυγχάνονται εντυπωσιακές τιμές για μικρούς πίνακες ή έργα τέχνης που μπορεί να φαίνονται συνηθισμένα με την πρώτη ματιά.
Το έργο του, A Bigger Splash ( Ο μεγαλύτερος παφλασμός) είναι ίσως ο πιο καλοκαιρινός πίνακάς του.
David Hockney, A Bigger Splash, 1967, Tate Gallery, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο.
Κοιτάζοντας την παραπάνω εικόνα θα μπορούσε κανείς να ακούσει τον ήχο αυτού του νερού, που πέφτει πίσω στην πισίνα καθώς ο άγνωστος δύτης μπαίνει στο νερό. Όσο και να ακούγεται υπερβολικό αυτό είναι αλήθεια καθώς η απεικόνιση του καλλιτέχνη είναι τόσο ζωντανή! Δεν μπορούμε να δούμε τον κολυμβητή, ωστόσο όλα κρύβονται από τον παφλασμό και το νερό που είναι εντελώς αδιαφανές.
David Hockney, Peter Getting Out Of Nick`s Pool, 1967, Walker Art Gallery, Λίβερπουλ, Ηνωμένο Βασίλειο.
Στον Hockney άρεσε να ζωγραφίζει εικόνες που ήταν ευχάριστες και χαλαρωτικές. Οι πίνακές του για την πισίνα είναι σαν ένας προστατευμένος κόσμος. Οι ακριβείς γραμμές, τα έντονα καθορισμένα χρώματα και η απουσία λεπτομερειών που αποσπούν την προσοχή αφήνουν τα μάτια μας να ξεκουραστούν και το μυαλό μας να ονειρεύεται. Είμαστε στην Καλιφόρνια. Στο σπίτι κάποιας διασημότητας, απολαμβάνοντας τον ήλιο και τον καταγάλανο ουρανό; Καθώς ο θεατής στέκεται μπροστά στο A Bigger Splash, βρίσκεται στην άκρη του καταδυτικού σκάφους και οδηγείται σε έναν λαμπερό, φανταστικό παράδεισο.
David Hockney, Nathan Swimming Λος Άντζελες 11 Μαρτίου 1982, 1982, Tate, Λονδίνο, UK.
Επισκεπτόμενος τακτικά την Καλιφόρνια τη δεκαετία του 1960, ο Ηοckney δημιούργησε ένα μόνιμο σπίτι εκεί το 1976, γοητευμένος από το κλίμα και τον χαλαρό τρόπο ζωής. Στους πίνακές του στην πισίνα, ο Hockney απαθανατίζει μια στιγμή στο χρόνο. Αυτό το εφέ νερού στο A Bigger Splash θα διαρκούσε μόνο λίγα δευτερόλεπτα. Ο καλλιτέχνης είπε ότι του άρεσε η ιδέα να πάρει δύο εβδομάδες για να ζωγραφίσει κάτι που κράτησε μόνο για πολύ λίγο.
Έχει γίνει όμως κλισέ αυτή η εικόνα; Ο πίνακας A Bigger Splash έχει αναπαραχθεί σε δίσκους, πετσέτες τσαγιού, μπλουζάκια και σακούλες. Μοιάζει περισσότερο με διαφήμιση παρά με έργο τέχνης; Είναι αυτός ο καθαρός, επίπεδος κόσμος χωρίς συναισθήματα; Αυτό είναι για να το αποφασίσετε. Αλλά δεν είναι υπέροχο να το κοιτάς αυτές τις καλοκαιρινές μέρες;