TIME: Ποιο είναι το πιο υποτιμημένο τραγούδι της Αριάνα Γκράντε; Η απάντηση ίσως εκπλήξει και τους μεγαλύτερους θαυμαστές της

Στη σημερινή μουσική βιομηχανία, όπου η επιτυχία μετριέται σχεδόν αποκλειστικά με streams, views και viral αποσπάσματα στο TikTok, είναι εύκολο να θεωρήσει κανείς ότι τα πιο επιτυχημένα τραγούδια είναι και τα σημαντικότερα. Ωστόσο, η ιστορία της μουσικής έχει αποδείξει πολλές φορές ότι τα κομμάτια που αφήνουν το βαθύτερο καλλιτεχνικό αποτύπωμα δεν είναι απαραίτητα εκείνα που σκαρφαλώνουν πρώτα στις κορυφές των charts.

Σχεδόν κάθε μεγάλος δίσκος κρύβει ένα τραγούδι που λειτουργεί σαν το πραγματικό του κέντρο βάρους. Ένα κομμάτι που ίσως δεν τραβήξει αμέσως την προσοχή του ευρύτερου κοινού, αλλά αποκαλύπτει με μεγαλύτερη ακρίβεια τις προθέσεις του καλλιτέχνη και τη δημιουργική κατεύθυνση που έχει επιλέξει να ακολουθήσει.

Αυτό ακριβώς φαίνεται πως συμβαίνει και με το νέο άλμπουμ Petal της Αριάνα Γκράντε.

Το περιοδικό TIME ξεχώρισε το τραγούδι «never get over me», χαρακτηρίζοντάς το ως ένα από τα πιο υποτιμημένα κομμάτια του δίσκου. Και όσο περισσότερο το αναλύει κανείς, τόσο πιο ξεκάθαρο γίνεται ότι πρόκειται για κάτι πολύ περισσότερο από ένα ακόμη τραγούδι της tracklist. Είναι ίσως η πιο καθαρή δήλωση για το ποια είναι σήμερα η Αριάνα Γκράντε ως δημιουργός.

Το τραγούδι που αλλάζει χαρακτήρα μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα

Ένα από τα στοιχεία που κάνουν το «never get over me» να ξεχωρίζει είναι ο τρόπος με τον οποίο χτίζει την έντασή του.

Το τραγούδι ξεκινά σχεδόν παραπλανητικά. Η εισαγωγή βασίζεται σε απαλούς ήχους από καμπανάκια, δημιουργώντας μια γλυκιά και σχεδόν αιθέρια ατμόσφαιρα. Για λίγα δευτερόλεπτα ο ακροατής πιστεύει ότι ακούει μία ακόμη ρομαντική pop μπαλάντα.

Και τότε όλα αλλάζουν.

Η ηρεμία δίνει τη θέση της σε ένα δυνατό, παλλόμενο μπάσο, οι κιθάρες αποκτούν παραμόρφωση, τα τύμπανα εισβάλλουν δυναμικά και η μουσική μεταμορφώνεται σε κάτι πιο σκοτεινό, πιο αισθησιακό και πολύ πιο κινηματογραφικό.

Δεν πρόκειται απλώς για μια ενδιαφέρουσα ενορχηστρωτική επιλογή. Η συγκεκριμένη μετάβαση μοιάζει να λειτουργεί συμβολικά, σαν να περιγράφει την ίδια την πορεία της Αριάνα Γκράντε. Από την εικόνα της αψεγάδιαστης pop star περνά σε μια δημιουργό που επιλέγει να πειραματιστεί, να ρισκάρει και να αφήσει χώρο στις αντιθέσεις.

Μια φωνή που υπηρετεί την ατμόσφαιρα

Όσοι γνωρίζουν τη φωνητική της ικανότητα γνωρίζουν ότι η Αριάνα Γκράντε μπορεί να εντυπωσιάσει εύκολα με τις τεχνικές της δυνατότητες.

Στο «never get over me», όμως, δεν επιδιώκει να το κάνει.

Η ερμηνεία της είναι ανάλαφρη, σχεδόν ψιθυριστή σε αρκετά σημεία, δημιουργώντας μια αίσθηση οικειότητας. Αντί να κυριαρχεί πάνω στη μουσική, γίνεται μέρος της ατμόσφαιρας. Η επιλογή αυτή ενισχύει ακόμη περισσότερο τον σκοτεινό χαρακτήρα του τραγουδιού και αποδεικνύει μια διαφορετική καλλιτεχνική ωριμότητα.

Δεν χρειάζεται να τραγουδήσει δυνατά για να μεταδώσει συναίσθημα. Το πετυχαίνει μέσα από τις αποχρώσεις της φωνής της.

Μια ιστορία εμμονής, έλξης και συναισθηματικής δύναμης

Οι στίχοι του τραγουδιού κινούνται γύρω από την ιδέα μιας σχέσης που αφήνει ανεξίτηλο αποτύπωμα.

Η αφηγήτρια απευθύνεται στον άνθρωπο που είχε απέναντί της με μια σχεδόν βεβαία πεποίθηση: όσα έζησαν δεν μπορούν να διαγραφούν και εκείνος δεν θα καταφέρει ποτέ να την ξεχάσει. Παράλληλα, αναγνωρίζει πόσο δύσκολο είναι να αντισταθεί κανείς σε κάτι τόσο γοητευτικό και έντονο.

Δεν πρόκειται για έναν ύμνο στον χωρισμό ούτε για μια απλή ιστορία αγάπης. Είναι μια εξερεύνηση της συναισθηματικής επιρροής που μπορεί να έχει ένας άνθρωπος πάνω σε έναν άλλον, ακόμη κι όταν η σχέση έχει τελειώσει.

Η επιστροφή της femme fatale

Το TIME παρατηρεί ότι το «never get over me» θυμίζει προηγούμενες στιγμές της δισκογραφίας της Αριάνα Γκράντε, όπως τα «Dangerous Woman», «break up with your girlfriend, i’m bored» και «the boy is mine».

Η σύνδεση αυτή δεν γίνεται επειδή τα τραγούδια μοιάζουν μουσικά. Γίνεται επειδή επαναφέρουν την ίδια εικόνα μιας γυναίκας που γνωρίζει τη δύναμή της, ελέγχει την αφήγηση και δεν απολογείται για την αυτοπεποίθησή της.

Η διαφορά είναι ότι στο «never get over me» αυτή η εικόνα δεν δημιουργείται μόνο μέσα από τους στίχους. Δημιουργείται κυρίως από την ίδια τη μουσική.

Οι αντιθέσεις ανάμεσα στην ηρεμία και στην ένταση, στη γλυκύτητα και στη σκοτεινή ενέργεια, συνθέτουν μια ατμόσφαιρα που θυμίζει περισσότερο κινηματογραφική σκηνή παρά ένα συνηθισμένο pop single.

Το πρώτο μεγάλο βήμα μετά το «Wicked»

Η χρονική στιγμή που κυκλοφορεί το Petal έχει ιδιαίτερη σημασία.

Τα τελευταία χρόνια η Αριάνα Γκράντε είχε επικεντρωθεί σχεδόν ολοκληρωτικά στον κινηματογράφο και ιδιαίτερα στον ρόλο της Γκλίντα στην κινηματογραφική μεταφορά του Wicked.

Η εμπειρία αυτή φαίνεται πως επηρέασε ουσιαστικά τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζει πλέον τη μουσική της.

Οι συνθέσεις αποκτούν μεγαλύτερη θεατρικότητα, οι ερμηνείες λειτουργούν περισσότερο αφηγηματικά και η συνολική αισθητική μοιάζει πιο ώριμη και πιο κινηματογραφική.

Δεν είναι τυχαίο ότι η ίδια έχει περιγράψει το νέο της πρότζεκτ ως «λίγο άγριο». Είναι μια φράση που συνοψίζει τη διάθεσή της να απομακρυνθεί από την ανάγκη της τελειότητας και να αγκαλιάσει μια πιο αυθόρμητη και τολμηρή δημιουργική προσέγγιση.

Δεν είναι πάντα τα hits που λένε την πιο ενδιαφέρουσα ιστορία

Η μουσική βιομηχανία έχει μάθει να ξεχωρίζει τα τραγούδια που έχουν τις περισσότερες πιθανότητες να γίνουν επιτυχίες. Αυτά συνήθως επιλέγονται ως singles, προωθούνται περισσότερο και κατακτούν γρήγορα τα charts.

Υπάρχουν όμως και εκείνα τα κομμάτια που λειτουργούν διαφορετικά.

Δεν δημιουργήθηκαν για να γίνουν viral.

Δημιουργήθηκαν για να εκφράσουν μια ιδέα.

Να περιγράψουν μια εσωτερική αλλαγή.

Να δείξουν την πραγματική κατεύθυνση ενός καλλιτέχνη.

Το «never get over me» μοιάζει να ανήκει ακριβώς σε αυτή την κατηγορία.

Η νέα Αριάνα Γκράντε

Η μεγαλύτερη επιτυχία ενός καλλιτέχνη δεν είναι να επαναλαμβάνει όσα ήδη γνωρίζει ότι λειτουργούν. Είναι να βρίσκει το θάρρος να αλλάζει, ακόμη κι όταν αυτό σημαίνει ότι θα ξενίσει ένα μέρος του κοινού του.

Η Αριάνα Γκράντε φαίνεται πως βρίσκεται ακριβώς σε αυτή τη φάση της πορείας της.

Το Petal δεν προσπαθεί να αναπαράγει τις μεγαλύτερες επιτυχίες του παρελθόντος της. Επιχειρεί να χτίσει μια νέα καλλιτεχνική ταυτότητα, πιο ώριμη, πιο πολυεπίπεδη και περισσότερο προσανατολισμένη στην αφήγηση και στην ατμόσφαιρα παρά στην εύκολη εμπορικότητα.

Ίσως γι’ αυτό το TIME επέλεξε να ξεχωρίσει το «never get over me». Γιατί πίσω από τη διακριτική του παρουσία κρύβεται το τραγούδι που περιγράφει καλύτερα από κάθε άλλο πού βρίσκεται σήμερα δημιουργικά η Αριάνα Γκράντε. Και πολλές φορές, τα σημαντικότερα τραγούδια ενός δίσκου δεν είναι εκείνα που ακούγονται περισσότερο, αλλά εκείνα που αποκαλύπτουν με τον πιο ειλικρινή τρόπο τον καλλιτέχνη που τα δημιούργησε.