Κέλλυ Σταμουλάκη: Μόνο αν το πιστέψεις

“Μόνο αν το πιστέψεις και μπεις μες το χορό, να δώσεις στο όνειρό σου χώμα και νερό, τις σκέψεις σου θα κάνεις παιχνίδι και χαρά, τους φόβους σου θα στείλεις για πάντα στην ουρά…” τραγουδά με ενθουσιασμό ο γιος μου καθώς τον πηγαίνω με το αυτοκίνητο, το  πρωίστο νηπιακό σταθμό. Από την Κυριακή που είδαμε τη θεατρική παράσταση “Μόνο αν το πιστέψεις”, έχουμε ακούσει- δεν ξέρω κι εγώ -πόσες φορές όλα τα τραγούδια. Εκείνο όμως, που νομίζω πως έχει εντυπωθεί στο μυαλό του Αγγέλου μου και που του αρέσει να επαναλαμβάνει, είναι η φράση- κλειδί :”Μόνο αν το πιστέψεις!”

Μια όμορφη ιστορία για την αυτοπεποίθηση, την τόλμη, τη μητρική αγάπη και την αποδοχή της διαφορετικότητας είναι η νέα παράσταση της Κέλλυς Σταμουλάκη. Μιας πραγματικά ταλαντούχας γυναίκας,- ιδρύτριας του Θιάσου “Αβάντι”, με πολλές θεατρικές διακρίσεις, βραβευμένη κινηματογραφίστρια. Ένας άνθρωπος με ευαισθησίες και όνειρα, που ξέρει να “αγγίζει” την τρυφερή ψυχή ενός παιδιού…

 Μετά τη μεγάλη της επιτυχία “Πρίγκιπας και Φτωχός”, μας εντυπωσιάζει για ακόμα μία φορά, με μια μεγάλη παραγωγή στο Θέατρο Αλίκη.

Το διαδραστικό υπερθέαμα που δημιουργείται, συνεπαίρνει όλους τους θεατές – μικρούς και μεγάλους. Ένα έργο γεμάτο ενέργεια, ρυθμικό χρώμα, γρήγορες εναλλαγές, έντονη δράση, έξυπνους διαλόγους με χιούμορ, καθώς και διάφορα κωμικά περιστατικά- χορευτές, ηθοποιοί, ακροβάτες που κινούνται με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής επί σκηνής (πιάνο, λάουτο, ακορντεόν, βιολί, τρομπέτες, κρουστά, φλογέρες,κλπ)...

Η ανεπανάληπτη Ελένη Καστάνημε το ξεχωριστό ταλέντο και το μοναδικό ταμπεραμέντο της, συνθέτει μια πραγματικά καταπληκτική ερμηνεία -στο ρόλο της “μάνας”.

Η Μυριέλλα Κουρεντή εντυπωσιάζει με τη φρεσκάδα, το ταλέντο  και την εκπληκτική φωνή της.Ο Ορέστης Τρίκας – που υποδύεται τον αδελφό της- αποδίδει με μοναδικό τρόπο τη διαφορετικότητα του ήρωά του.  Ο Μαυρίκιος Μαυρικίου οδηγεί τα μουσικά βήματα των ηρώων σε όλο αυτό το περιπετειώδες ταξίδι του 15μελούς θιάσου.Ενώ την εμπνευσμένη μουσική υπογράφει ο σπουδαίος Λαυρέντης Μαχαιρίτσας.

Μας εντυπωσίασαν οι ευρηματικές χορογραφίες της Τζένης Τοψίδου, τα ευφάνταστα κοστούμια της Δέσποινας Κολοκοτσά, ο “μαγικός” φωτισμός” της Κατερίνας Μαραγκουδάκη και οι ηχητικοί σχεδιασμοί της Κατερίνας Παναγοπούλου.

Η γλυκύτατη Κέλλυ Σταμουλάκη, μου μίλησε για το “μήνυμα” που θέλει να περάσει από αυτή την ξεχωριστή θεατρική παράσταση, για τη συνεργασία της με το Λαυρέντη Μαχαιρίτσα, αλλά και για τη δική της “συνταγή” επιτυχίας…

Μ.Δ.: Ποιο είναι το “μήνυμα” που θέλει να περάσει η συγκεκριμένη παράσταση στα παιδιά;

K.Σ.: Νομίζω πως ο τίτλος και μόνο οδηγεί στο μήνυμα του έργου.  Είναι ένα παραµύθι για την τόλµη και την αυτοπεποίθηση, όπου οι ήρωες  µαθαίνουν πως…Μόνο αν το πιστέψεις, τολµάς!Μόνο αν το πιστέψεις, κερδίζεις τη ζωή σου!   Βρισκόμαστε στη Χώρα της Υποµονής όπου οι κάτοικοί της  ζούσαν ευτυχισμένοι, ώσπου ένας άνθρωπος που τα ήθελε όλα, έβαλε σκοπό της ζωής του να ανατρέψει την ευτυχία τους. Με τον άπληστο χαρακτήρα του ρίχνει τους ήρωές µας σε µεγάλες περιπέτειες. Μέσα από απρόοπτα, τρικυµίες, θαλασσοµαχίες, δράση και ανατροπές καλούνται να ξεπεράσουν τα εµπόδια που τους περιµένουν.Θα τα καταφέρουν τελικά να πάρουν πίσω αυτά που τους ανήκουν; Τι θα κάνουν µε τον δεινόσαυρο που φυλάει τα σύνορα της χώρας;  Ένα έργο με έντονη δράση και απολαυστικό χιούμορ όπου οι περιπέτειες των ηρώων δημιουργούν συναισθήματα που αντικατοπτρίζουν την προσπάθεια ισορροπίας πάνω στα δίπολα  της πραγματικής ζωής. Μέσα από διαδρομές μεταξύ ονείρου-φαντασίας και πραγματικότητας οι ήρωες αντιμετωπίζουν δυνατές προκλήσεις που τους ωθούν να έρθουν πρόσωπο με πρόσωπο με το εσωτερικό δυναμικό τους και να επιλέξουν το δρόμο που θα τους φέρει πιο κοντά στο δικό τους κρυφό πέρασμα και να βρουν το κλειδί  που  κρύβει μια σημαντική συνειδητοποίηση. Είναι η προσωπική τους διαδρομή από τον εξωτερικό στον εσωτερικό εαυτό για να βρουν την αληθινή πλευρά του εαυτού και να περάσουν στο φως  νικώντας αυτό που τους απειλεί. Έτσι, τα πρόσωπα της ιστορίας μας  ανακαλύπτουν πως  όταν υπάρχει ο φόβος στη ζωή μας, η πίστη και η εμπιστοσύνη λείπουν, η ζωή είναι φυλακή και το κομμάτι αυτό του εαυτού μας που μας ενώνει με κάτι ανώτερο γίνεται αόρατο ,κι ενώ εξακολουθεί να υπάρχει πάντα μέσα μας δεν το βλέπουμε. Κι όταν όλα μας φαίνονται βουνό, όταν δεν μπορούμε να εμπιστευτούμε κανέναν και τίποτε, τότε είναι η στιγμή μας να κάνουμε το δικό μας προσωπικό  πέρασμα στον εσωτερικό εκείνο τόπο που όλα τα αινίγματα βρίσκουν απαντήσεις. Αυτός είναι ο τόπος που συμβαίνουν τα θαύματα και που πάντα έχουμε πρόσβαση σε αυτόν. Ίσως, όμως καμιά φορά να χάνουμε το δρόμο μας…

Μ.Δ.: Θα θέλατε να μας μιλήσετε  για τη συνεργασία σας με το Λαυρέντη Μαχαιρίτσα;

K.Σ.: Ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας ήταν αγαπημένος μου καλλιτέχνης από την εποχή της εφηβικής μου ηλικίας. Ήταν ο πρώτος συνθέτης που σκέφτηκα ότι ήθελα να δουλέψω μαζί του όταν δημιούργησα το 2002 το θίασο «Αβάντι». Μια συνεργασία που όσο προχωράει στο χρόνο ωριμάζει σαν τις ποικιλίες  κρασιού που όσο παλιώνει γίνεται καλύτερο.  Είχαμε την ευτυχία να συμπορευτούμε έως σήμερα και αισθάνομαι ότι ο ήχος των παραστάσεών μου είναι σαφής κα γνώριμος, αλλά πάντα πρωτότυπος και συνδεδεμένος με τον ήχο του Λαυρέντη. Μετά από τόσα χρόνια έχουμε κατακτήσει κώδικες επικοινωνίας μεταξύ μας και αυτό μας οδηγεί δημιουργικά. Σε όλους τους τομείς θέλω να συνεργάζομαι με άτομα που θαυμάζω. Ο Λαυρέντης είναι αναπόσπαστο μέλος του θιάσου «Αβάντι» και έχει συνθέσει τη μουσική  για όλα μου τα θεατρικά έργα, τα βιβλία μου, την ταινία μου «Λιλά Μαντήλια», που βραβεύτηκε από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου και άλλους φορείς και φεστιβάλ,  όπως επίσης  έχει συμπεριλάβει στίχους μου στο προσωπικό του άλμπουμ «Ήρωες με Καρμπόν».  Η συνεργασία μας είναι καθοριστική για τις παραστάσεις μου, γιατί η σύζευξη αυτών των τεχνών ταιριάζει πολύ στον τρόπο της γραφής μου αλλά και της σκηνοθετικής οπτικής μου,  η οποία λόγω της ενασχόλησής μου και με τον κινηματογράφο είναι επηρεασμένη από το ρυθμό, την κίνηση και τη γρήγορη εναλλαγή εικόνων. Η μουσική εντείνει τα συναισθήματα των ηρώων και περνάει στις καρδιές των ανθρώπων με μεγάλη αμεσότητα. Για μένα είναι πολύτιμος.

Μ.Δ.: Ποια  είναι η δική σας “συνταγή” επιτυχίας;

K.Σ.: Νομίζω, πως η «συνταγή» είναι μία. Να αγαπάς αυτό που κάνεις και να το υπηρετείς με σεβασμό και όραμα και μέσα από αυτό να εξελίσσεσαι διαρκώς.  Φυσικά, ο καθένας μας φέρνει στην επιφάνεια  την προσωπική του αντίληψη και ματιά με το μοναδικό τρόπο που μπορεί. Η δουλειά μας κουβαλάει τα ίχνη των πράξεων και των επιλογών μας.  Εγώ έχω εμμονή με την αποτύπωση και  μετάδοση θετικών προτύπων έτσι όπως αξίζει στα πιο σημαντικά πλάσματα του πλανήτη, τα παιδιά. Θέλω πέρα από την ψυχαγωγία που προσφέρουν οι παραστάσεις μου στους μικρούς θεατές  μου, να θυμίζω στους ενήλικους συνοδούς τους  την πηγή της ζωής, την πρώτη ματιά στα πράγματα. Η επαφή με τα παιδιά είναι ένα είδος «μεταμόσχευσης» αγνότητας και ζωής, γι’ αυτό και το θέαμα που απευθύνεται σ’ αυτά απαιτεί ανθρώπους που διαθέτουν αφοσίωση, ευαισθησία, εμπειρία, γνώση και αγάπη για να το κάνουν. Ο θίασος «Αβάντι» συσπείρωσε καταξιωμένους και έμπειρους καλλιτέχνες από την ημέρα της ίδρυσής του καθώς και νέους ταλαντούχους με όραμα να υπηρετήσει το θέατρο για παιδιά. Ένα όραμα που δεν πρόδωσε ποτέ στα 14 χρόνια της λειτουργίας του. Επίσης έχει ζωντανή μουσική κάτι που κοστίζει αρκετά και δημιούργησε μία φόρμα κινηματογραφική στα έργα του  με αποτέλεσμα να κρατάει αμείωτο το ενδιαφέρον  των μικρών και μεγάλων θεατών. Από τις ομολογίες των θεατών και των ειδικών φαίνεται πως ανήκει στους πρωταγωνιστές της αναβάθμισης του θεάτρου για παιδιά.

https://www.youtube.com/watch?v=qxbU1leyaDA

Ζούμε σε μια εποχή που δυστυχώς, πολλές αξίες και αρετές τείνουν να χαθούν. Τα παιδιά, από εμάς- τους μεγάλους- περιμένουν να γνωρίσουν “την τέχνη” και τη μαγεία της. Αξίζει, λοιπόν, να τους δώσουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ονειρικές, τρυφερές, παιχνιδιάρικες, γεμάτες νοήματα παιδικές παραστάσεις, όπως το “Μόνο αν το πιστέψεις!” Μια υπέροχη παράσταση για τη συναισθηματική νοημοσύνη που ενθαρρύνει τα παιδιά να πιστέψουν στον εαυτό τους, να τολμήσουν, να αποδεχτούν το “διαφορετικό”, να υμνήσουν τη μητρική αγάπη.

Ας αφεθούμε, λοιπόν, στο “ταξίδι” αυτού του ιδιαίτερου παραμυθιού… Όλοι… Μικροί και μεγάλοι…

Συντελεστές

Κείμενο – σκηνοθεσία: Κέλλυ Σταμουλάκη Στίχοι: Κέλλυ Σταμουλάκη – Γιάννης Προεστάκης Μουσική: Λαυρέντης Μαχαιρίτσας Ενορχήστρωση-μουσική διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρικίου Σκηνικά: ∆έσποινα Βολίδη Κοστούμια: ∆έσποινα Κολοκοτσά Χορογραφίες: Τζένη Τοψίδου Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη Ηχητικός σχεδιασμός: Κατερίνα Παναγοπούλου Βοηθός σκηνοθέτη: Παύλος Εμμανουηλίδης

Make up artist – Hair styling: Νικολέττα Πικέα

∆ιανομή: Ελένη Καστάνη, Ορέστης Τρίκας, Μυριέλλα Κουρεντή, Παύλος Εμμανουηλίδης, Παναγιώτης Σούλης, Μαυρίκιος Μαυρικίου, ∆ημήτρης ∆ημητρόπουλος, Γιώργος Στεφανουδάκης, Ελένη Καρβέλη, ∆άφνη Καφετζή, Έλενα Παπαδημητρίου, Μαρία-Νεφέλη ∆ούκα, Γιώργος Σαμαράς, Παναγιώτης Σαχάς.

Στο πιάνο ο Μαυρίκιος Μαυρικίου.

Καλλιτεχνική διεύθυνση: Κέλλυ Σταμουλάκη

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ

Αμερικής 4 – Αθήνα

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10.30 και κάθε Κυριακή στις 12.00.

Για πληροφορίες – κρατήσεις Σχολείων -Groups:

Θίασος Αβάντι

210 9964691 , 210 9961323

[email protected]